欧洲中世纪的艺术风格，那个时候应该是以宗教色彩为主，也就是以基督教为主，到了欧洲文艺复兴阶段，那个时候就是出现了人文主义，也就是重视人的一个感情表达和人的价值，体现这个就是他们一个最明显的区别，也就是关注的重点发生了一个变化，这也是为什么会出现文艺复兴的一个原因。
希腊早期雕像有模仿埃及雕刻造型的痕迹，古风时期尚残存，但雕刻家已开始不满足于模仿，力求用自己的眼光探索人体结构和人体比例，创作出写实、自然、富有生气的艺术形象来。随着科学技术的发展和人们观念的改变，在现代艺术中出现了反传统的四维雕塑、五维雕塑、声光雕塑、动态雕塑和软雕塑等。
巴洛克建筑风格：17至18世纪在意大利文艺复兴建筑基础上发展起来，特点是外形自由，追求动态效果，喜好富丽的装饰和雕刻，以及强烈的色彩对比。常用穿插的曲面和椭圆形空间。代表作为圣卡罗教堂（见附图2）。
巴洛克样式、洛可可样式风格欧洲古典建筑的历史源远流长，在经历了古希腊、古罗马经典建筑的洗礼之后，形成了以柱式、拱券、山花、门损、雕塑为主要构件的石构造建筑装饰风格。文艺复兴之后巴洛克、洛可可的艺术样式，对欧洲建筑室内装饰风格的演变起着至关重要的作用，形成了 法式和英式两种典型的室内装饰流派。
哥特式建筑风格，亦称歌德式建筑，起源于十二世纪的法国，并延续至十六世纪。这一风格由罗曼式建筑演变而来，并为文艺复兴时期的建筑所继承。哥特式建筑在初期被称为“法国式”（OpusFrancigenum），而“哥特式”一词在文艺复兴后期才开始使用，并且带有贬义。
1、民间美术形式的来源，艺术来源于生活，在我们的生活中其实仔细发现的话，生活中很多是事情和景象都是值得我们记录的，民间也有很多的经验传承，以下民间美术形式的来源。 民间美术形式的来源1 民间美术的起源 中国的民间美术与中国原始社会的美术同根同源。
2、南宋时，寿山石矿已得到开采，经过元、明、清三代的发展，独立的寿山石雕产业最终形成。清代同治、光绪年间，寿山石雕形成自己独特的风格，出现东门、西门两大流派。寿山石雕技法丰富多样，精湛圆熟，又在发展过程中广纳博采，融合了中国画和各种民间工艺的雕刻技艺与艺术精华。
3、梁思成先生曾言“自一般人民之思想起，以至一物一事，莫不受佛教之影响”。的确，随着佛教的传入，作为重要载体的佛教艺术亦随之接踵而至，共同深刻地影响着中国社会，其中又以石窟寺艺术为最。
4、为了活跃建筑的气氛和显示自己的富有，大都采用精美的砖雕对住宅进行装饰，因此促进了天津砖雕业的发展。天津的砖雕的内容大至可分为：吉祥图案、亭台楼阁、神话故事、民间传说、世俗生活、花鸟走兽、博古、婴戏、古典小说、文字与图案共十大类。砖雕的题材内容是根据安放的部位不同而变化的。
5、从云冈石窟、乐山大佛、敦煌石窟、五台山佛像至阿房宫、故宫、圆明园、颐和园及天安门前的金水桥，到人民大会堂、人民英雄纪念碑、毛主席纪念堂等建筑，处处都留下了曲阳人的雕刻艺术。当代的曲阳石雕更是誉满海内外。1995年，国务院正式命名曲阳县为“中国雕刻之乡”。
6、远在纸墨笔砚发明之前，中华先民们已经学会用刀在柱子上刻字记事。这种最原始的竹雕，应该先于甲骨文。因为，甲骨文已经具备书法艺术的三个要素，而所谓竹刻记事，最初刻的仅仅是符号。远古时期，我国中原、北方地区不生长竹子，所以用兽骨来刻写，南方盛产竹，就将符号或文字刻在竹上了。
